书画艺术家张跃华与他的写意山水
发布时间: 2019-09-07   |  来源: 长治日报
 
分享到:

“艺术作品必须是热烈向上、振奋人心的,我只画美好的山水、花卉,不画幽暗孤寂的枯树怪石。”张跃华先生对绘画形式和含义的追求,正如他对于艺术创作的理解。

离别家乡走过千山万水,多年归来两鬓已生华发。1960年,张跃华出生于长治市屯留,自幼酷爱中国书画艺术。求学路上,他先后在山西文学院美术系中国画专业及中央美术学院中国画系深造,受教于黄胄、吴冠中、黄润华等多位名家大师。

张跃华擅长山水画,在多年的艺术实践中,他以独具特色的艺术慧眼和胆略,树立了色彩艳丽又不落俗套、颇具气派和浪漫主义色彩的画风。他的画作在用色、用墨、构图、造型上不拘一格,继承民间壁画、寺观壁画以及张大千、刘海粟等大师泼彩法的同时,又融入了个性化的理解与实践。

在山水画创作中,张跃华把写意的用笔、造型与泼彩、皴擦、晕染、线条的奔流相结合,形成了既明艳、华丽、流动而又相互协调关照、对比中求取统一的效果,显现出他绘画自由不拘和大胆奔放的个性特点。

“太行及吕梁的高山大川、雄浑壮阔热烈豪放的社火与秧歌、黄河沿线多姿多彩的剪纸与年画、晋地的建筑砖雕、寺观壁画和家具漆画,都给了我精神滋养、文化熏陶和艺术启迪。”张跃华动情地说,早年山西等北方地区的自然景观、民俗文化和民间美术,都对他的艺术成长过程产生过深刻影响。他在画作中巧妙地将色彩与中国文人写意相融合,从而形成了别具一格的“色彩写意画”。

在色彩表现方面,张跃华善于运用大块的红、黄、蓝、绿等颜色,这些色彩既纯净简洁,又绚丽明艳。他将丙烯等颜料引进绘画创作之中,丰富了中国传统山水画语言的表现力,使绘画更加“眩”“光”“亮”。丙烯颜料本身具有水溶性与耐水性,将这种颜料引入山水画后,使画面本身色彩鲜艳、浓丽明亮。张跃华非常注重“光”与“色”在山水画中的作用,他的山水画强化了“光”与“色”的建构,“强光”与“艳色”的互动,使他的作品更加具有动人心魄的视觉愉悦感和审美诱惑力。张跃华尝试将光色表现技法移到宣纸上运作,采用墨与色对冲的表现方式,以墨与色的交织表达丰富的光艳效果,墨皴与色皴互为依托,形成特有的明快肌理与蓬松质感,构建出充满诗意的意境。

他的作品《碧霞红运走金山》,以大面积的红、黄、蓝、绿、黑等颜色,描绘山林、云海、松树、房舍等物象,给人以气势磅礴之感,鲜艳、明丽的色彩蕴含着对美好与吉祥生活的祝福与向往之情。作品《卧龙金山千祥聚》以黄、绿、红、蓝、粉等颜色,描绘山石、江河、草木、庙宇,充满吉祥、浪漫和富贵之气,给观者以无限美好的审美遐想与艺术思考。《万祥千瑞洒满中国河山》《万祥涌中国》等许多作品也都具有阳光明亮、绚丽多姿的美感与动人心魄的艺术感染力。

为了表达艺术上的追求,张跃华自号“梦翁”,意为人生和艺术的理想境地就如同美好的梦境,他要用一生去孜孜追求。谈到艺术家的职责和使命,张跃华说:“书画作为艺术品要有极强的美感,包括造型美、色彩美、制作美。要有极强的思想性,美化我们的社会环境。”

张跃华的艺术风范,符合新时代的社会审美需求,鼓舞和激励观赏者对美好生活的精神向往。人民日报全媒体平台曾这样报道:张跃华的一些山水画,善于运用纯度高、对比度大的色彩及色阶关系来表现他的心性和情感,从而形成了其绘画语言的张力与视觉冲击力……形成其明艳、丰富、绚烂、洒脱而具有积极、乐天精神的画面意趣和富于生气的格调。

胸有境界千山渺,笔含神韵气自华。如今,张跃华先生仍然在艺术探索之路上艰辛跋涉,寻求创新突破。祝愿这位从上党大地走向全国画坛的艺术家自强不息,奋发有为,创作出更多无愧于这个伟大时代的精品力作。(来源:长治日报 记者 安勇)

原标题:色彩天地一梦翁书画艺术家张跃华与他的写意山水

 


[编辑:张慧娜]

  相关链接
· 深藏功名60载!老英雄张文魁是长治人的骄傲
· 初心未渝根难忘——听老英雄张文魁讲述当年故事
· 长治籍91岁老兵张文魁淡泊处事深藏功与名
· 闻名晋鲁的上党“巨商”义士贾秉粟
· 许忠敬:从长治走出去的共和国将军
关于我们 | 联系电话:0355-2113499    投稿邮箱:jz9909 @ 163.com
本网站由黄河新闻网版权所有  晋ICP备06001850号
增值电信业务经营许可证:晋B2-20060016
广告经营许可注册:1401001304387
信息网络传播视听节目许可证:0407189
晋公网安备14010602060069
黄河新闻网 > 长治频道 >  人物
书画艺术家张跃华与他的写意山水

“艺术作品必须是热烈向上、振奋人心的,我只画美好的山水、花卉,不画幽暗孤寂的枯树怪石。”张跃华先生对绘画形式和含义的追求,正如他对于艺术创作的理解。

离别家乡走过千山万水,多年归来两鬓已生华发。1960年,张跃华出生于长治市屯留,自幼酷爱中国书画艺术。求学路上,他先后在山西文学院美术系中国画专业及中央美术学院中国画系深造,受教于黄胄、吴冠中、黄润华等多位名家大师。

张跃华擅长山水画,在多年的艺术实践中,他以独具特色的艺术慧眼和胆略,树立了色彩艳丽又不落俗套、颇具气派和浪漫主义色彩的画风。他的画作在用色、用墨、构图、造型上不拘一格,继承民间壁画、寺观壁画以及张大千、刘海粟等大师泼彩法的同时,又融入了个性化的理解与实践。

在山水画创作中,张跃华把写意的用笔、造型与泼彩、皴擦、晕染、线条的奔流相结合,形成了既明艳、华丽、流动而又相互协调关照、对比中求取统一的效果,显现出他绘画自由不拘和大胆奔放的个性特点。

“太行及吕梁的高山大川、雄浑壮阔热烈豪放的社火与秧歌、黄河沿线多姿多彩的剪纸与年画、晋地的建筑砖雕、寺观壁画和家具漆画,都给了我精神滋养、文化熏陶和艺术启迪。”张跃华动情地说,早年山西等北方地区的自然景观、民俗文化和民间美术,都对他的艺术成长过程产生过深刻影响。他在画作中巧妙地将色彩与中国文人写意相融合,从而形成了别具一格的“色彩写意画”。

在色彩表现方面,张跃华善于运用大块的红、黄、蓝、绿等颜色,这些色彩既纯净简洁,又绚丽明艳。他将丙烯等颜料引进绘画创作之中,丰富了中国传统山水画语言的表现力,使绘画更加“眩”“光”“亮”。丙烯颜料本身具有水溶性与耐水性,将这种颜料引入山水画后,使画面本身色彩鲜艳、浓丽明亮。张跃华非常注重“光”与“色”在山水画中的作用,他的山水画强化了“光”与“色”的建构,“强光”与“艳色”的互动,使他的作品更加具有动人心魄的视觉愉悦感和审美诱惑力。张跃华尝试将光色表现技法移到宣纸上运作,采用墨与色对冲的表现方式,以墨与色的交织表达丰富的光艳效果,墨皴与色皴互为依托,形成特有的明快肌理与蓬松质感,构建出充满诗意的意境。

他的作品《碧霞红运走金山》,以大面积的红、黄、蓝、绿、黑等颜色,描绘山林、云海、松树、房舍等物象,给人以气势磅礴之感,鲜艳、明丽的色彩蕴含着对美好与吉祥生活的祝福与向往之情。作品《卧龙金山千祥聚》以黄、绿、红、蓝、粉等颜色,描绘山石、江河、草木、庙宇,充满吉祥、浪漫和富贵之气,给观者以无限美好的审美遐想与艺术思考。《万祥千瑞洒满中国河山》《万祥涌中国》等许多作品也都具有阳光明亮、绚丽多姿的美感与动人心魄的艺术感染力。

为了表达艺术上的追求,张跃华自号“梦翁”,意为人生和艺术的理想境地就如同美好的梦境,他要用一生去孜孜追求。谈到艺术家的职责和使命,张跃华说:“书画作为艺术品要有极强的美感,包括造型美、色彩美、制作美。要有极强的思想性,美化我们的社会环境。”

张跃华的艺术风范,符合新时代的社会审美需求,鼓舞和激励观赏者对美好生活的精神向往。人民日报全媒体平台曾这样报道:张跃华的一些山水画,善于运用纯度高、对比度大的色彩及色阶关系来表现他的心性和情感,从而形成了其绘画语言的张力与视觉冲击力……形成其明艳、丰富、绚烂、洒脱而具有积极、乐天精神的画面意趣和富于生气的格调。

胸有境界千山渺,笔含神韵气自华。如今,张跃华先生仍然在艺术探索之路上艰辛跋涉,寻求创新突破。祝愿这位从上党大地走向全国画坛的艺术家自强不息,奋发有为,创作出更多无愧于这个伟大时代的精品力作。(来源:长治日报 记者 安勇)

原标题:色彩天地一梦翁书画艺术家张跃华与他的写意山水